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Black Swan (2010) und die Macht der persönlichen Dunkelheit

Die psychologischen Dimensionen von Darren Aronofskys Oscar®-nominiertem Film "Black Swan"

Ballerina Nina Sayers (Natalie Portman), Hauptfigur in Darren Aronofskys Oscar®-nominiertem Film Black Swan , hat offensichtlich eine Ein großer Teil ihrer emotionalen Erfahrung führt zu einem verkümmerten, kindlichen Dasein unter dem wachsamen Auge ihrer Mutter Erica (Barbara Hershey). Von der Eröffnungsszene, die in der gemeinsamen Wohnung von Mutter und Tochter stattfindet, vermittelt Regisseur Aronofsky eine repressive, infantilisierte Atmosphäre.

Ninas Schlafzimmer ist in Pastellfarben gehalten wie ein Kinderzimmer, in dem eine Gruppe ausgestopfter Tiere auf ihrem Bett hütet. und Erica behandelt sie auf eine berauschende, bevormundende Weise, als ob sie tatsächlich ein kleines Mädchen wäre. Ihr gemeinsames Leben fühlt sich asexuell an; beide, Nina und Erica, erscheinen brüchig und hochgespannt, mit unbestätigten Emotionen, die unter der Oberfläche wüten.

Erica kann Nina nicht erlauben, eine völlig getrennte und erwachsene Frau zu werden, mit sexuellen Wünschen und Verbindungen zu Gleichaltrigen; Diese Intoleranz hat Nina zweifellos dazu gebracht, so viele ihrer Gefühle zu unterdrücken und ein Kind zu bleiben. Nachdem Nina die Hauptrolle in einem Revival von Schwanensee gewonnen hat, will Erica mit einem klebrigen Blechkuchen feiern, wie man ihn für die Geburtstagsfeier eines Sechsjährigen serviert; Nina versucht, eine Scheibe abzulehnen und Erica wirft einen manipulativen Wutanfall und droht, den ganzen Kuchen in den Müll zu werfen, um Nina ein schlechtes Gewissen zu machen. (Die Szene erinnert an eine andere emotional spröde Mutter - Beth in Ordinary People - schiebt den French Toast ihres Sohnes mit Märtyrerluft in den Müll, anstatt zu erkennen, dass sein Appetitmangel ihn deprimiert.)

In dem Moment, in dem Nina sich dem manipulativen Druck unterwirft und Erica erlaubt, ihr einen Bissen Kuchen zu geben, als wäre sie tatsächlich ein Kind, nimmt Erica ihre bevormundende, süßliche Art wieder auf. Mamas Botschaft könnte nicht krasser sein: Wenn du mich annehmen willst, musst du ein sanftmütiges kleines Mädchen bleiben.

Die Verleugnung ihrer leidenschaftlichen emotionalen Seite - ihre "Dunkelheit" - hat Nina geschwächt: Während sie die Rolle des weißen Schwans zur Perfektion tanzen kann, ist sie nicht in der Lage, auf die dunklen Gefühle einzugehen, die sie braucht, um den schwarzen Schwan zu einem überzeugenden Gefühlsleben zu bringen. Künstlerischer Leiter Thomas Leroy (Vincent Cassel) manipuliert Nina sexuell und emotional und versucht, ihre leidenschaftliche Seite zu erreichen; infolgedessen beginnt Ninas verleumdete Erfahrung, das perfekte, aber brüchige Furnier zu durchbrechen.

Als Leroy versucht, sie zu küssen, beißt sie sich auf die Lippe - unser erster Hinweis darauf, dass Nina eine latente Aggression hat. Er weist sie daraufhin an, zu masturbieren, um mit ihrer sexuellen Natur in Kontakt zu kommen. Sie wacht früh am Morgen auf und folgt seinem Ratschlag. Sie bricht entsetzt ab, als sie Erica auf einem nahe gelegenen Stuhl schläft. Innerhalb der von Mutter und Tochter geteilten repressiven Welt kann der Ausdruck der Sexualität nicht toleriert werden; es muss abgespalten und verleugnet werden.

Diese Art von psychologischer Spaltung ist jedoch niemals dauerhaft und kann nicht aufrechterhalten werden. Der verstoßene und projizierte Teil von Ninas Erfahrung - was Jung als ihr -Selbst beschrieben hätte - beginnt sich als Zwilling zu zeigen, eine Art dunkles Spiegelbild, das sie aus dem Zug sieht. entlang schattiger Passagen usw. Lily, eine kürzlich hinzugekommene Firma, scheint auch zwei verschiedene Aspekte zu haben. Zunächst verhält sie sich gegenüber Nina freundlich und unterstützend; Aber später wird sie hart umkämpft und versucht, Ninas Selbstvertrauen zu untergraben und ihre Aufführung in

Schwanensee zu sabotieren. Regisseur Aronofsky füllt den Film mit zwei Bildern, die den Begriff der Spaltung vermitteln: weißer Schwan / schwarzer Schwan, gute Lily / schlechte Lilie und makellos perfekte, all-in-eisig-weiße Nina, bedroht durch das plötzliche Auftauchen ihrer mörderischen und sexuellen potenter Schatten selbst. Black Swan

zeigt, wie wir gestärkt werden können, indem wir jene Teile unserer Erfahrung zurückgewinnen, die wir abgespalten und verleugnet haben. Die einzige Möglichkeit, wie Nina die emotionale Reichweite des schwarzen Schwans steigern kann, ist ihre leidenschaftliche Sexualität und ihre mörderischen Gefühle von Eifersucht und Wut. Es gab einige Diskussionen darüber, welche Teile des Films Fantasie sind und welche Szenen tatsächliche Ereignisse darstellen, aber für mich spielt das keine Rolle. Black Swan stellt realistische Zustände und psychologische Prozesse realistisch dar, die Sie selten in einem Film sehen Film. Das Drehbuch, realisiert durch Aronofskys geschickte Regie und künstlerische Vision, vermittelt eine wichtige Botschaft:

Es mag beängstigend und sozial störend sein, unsere "Dunkelheit" auszudrücken, aber wenn wir danach streben, rein "weiß" zu sein, wir enden psychisch verarmt und ängstlich, unfähig zu einer wirklich leidenschaftlichen Verpflichtung in unserer Welt.